青島新聞網8月8日訊（記者 張力偉）10日晚7：30，青島交響樂團“青春＠夕陽”音樂會將在市人民會堂上演，樂團藝術總監張國勇執棒，特邀首席王曉明同臺獻藝，為島城樂迷帶來羅西尼的歌劇《威廉退爾》序曲，以及莫扎特的《D大調第四小提琴協奏曲》與肖斯塔科維奇的作品《A大調第十五交響曲》。

青春與夕陽，這場音樂會的主題略有些形而上的味道，但從作品的創作年代入手顯然更為容易理解一些，小提琴獨奏王曉明在初次拿到這場音樂會的節目單時，秒懂藝術總監張國勇的用意，“莫扎特的《D大調第四小提琴協奏曲》是他在19歲創作完成的，充滿著青春、活力，里面呈現出了契合少年心性且難以言傳的潔凈感，再加上豐富的和聲與對位，帶有濃郁的意大利歌劇色彩。而下半場的重磅作品、肖斯塔科維奇的《A大調第十五交響曲》則是作曲家生前的最后一部交響樂團作品，在他的身體每況愈下的狀態下，用了短短一個月的時間就完成了這部作品，因此也被譽為他一生創作的‘完結篇’，在它壓抑、苦澀、黑暗而沮喪的旋律背后，透出了嘲諷、揶揄與一種置身度外的調侃。”當然了，王曉明也強調說，兩首作品的同臺呈現，也并非是完全的對立，“莫扎特的《D大調第四小提琴協奏曲》又名《軍隊》，也有著時代的印記與進行曲的節奏，從這個意義而言，二者也是不謀而合的。”

作為前不久剛剛成功演出了全部五首莫扎特小提琴協奏曲的著名音樂家，此次來青演出，王曉明將為島城樂迷帶來的這首莫扎特《D大調第四小提琴協奏曲》，“是一首耳熟能詳，經常被演出的作品，同時也是他的協奏曲中最難演繹的，需要技法上更加地嫻熟，對于掌控力的要求也特別高，當然了，技法上要求帶來了技術上的困難，也是業界公認最不容易演奏的作品。”

王曉明對于莫扎特的作品有著特別的偏愛，“我在維也納生活了十年，從小六七歲的時候就開始拉莫扎特的作品，這其間也不斷讀他的傳記，研究奧地利的歷史，對莫扎特的作品是由衷地熱愛。”也正因為如此，王曉明對于美國鋼琴家阿圖爾·施納貝爾說過的這句話“莫扎特的音樂，對孩童太容易，對音樂家太困難”有著更為深刻的理解，“幼時學琴的時候，入手的作品是莫扎特，但是莫扎特的作品又有著豐盈的內涵和表現力，對于更為成熟的演奏家來說，是更高層次的挑戰，是所有的小提琴賽事、樂手考核的必演作品，莫扎特的作品是典型的內功試金石。”

?

著名旅歐小提琴家王曉明，26歲時成為蘇黎世歌劇院首席（蘇黎世愛樂樂團），是該樂團成立百年來最年輕的樂團首席。此外，還兼任多個交響樂團客席首席職位，同時出任斯特拉迪瓦里音樂節總監、斯特拉迪瓦里四重奏一提琴、卡拉揚國際基金會終身榮譽音樂家，《紐約時報》評論他的演奏有著“卓越令人難忘的優美聲音”。

王曉明是山東濟南人，雖然這是他第一次與青交合作，但“感覺十分榮耀”，除了這份地緣性的親切外，青島交響樂團展現出來的職業素養令其大為贊嘆，“我跟樂團第一次排練的時候，就驚嘆于樂團的職業素養，這么大的曲目量，這么難的作品，第一次合成的時候就展現出了足夠高的水準，這是很少見的，即使在歐洲樂團也不多見，我們在一起磨合的時候，只需加入風格、音色的要求。”尤為值得一提的是，此次來青演出，王曉明手中的名琴也是一大看點，這把1715年的意大利斯特拉迪瓦里名琴，名曰“黃金”，價值約為1500萬美金。