前天，賈樟柯、王小帥、朱文三位“地下電影”的導演，與來自美國的大衛·鮑德威爾、日本的佐藤忠勇和韓國的鄭用琢三位著名的國際影評人一起，走到了第七屆上海國際電影節的前臺，參加“中國新導演對話國際著名影評人”活動。中國這三位從未“主流”過的導演在上海電影節上獲得一個好聽的新名字——新導演。
三位新銳對話三位影評人，妙語連連，令論壇的氣氛持續高漲，現場不斷爆發出笑聲和喝彩聲。
■大衛
電影在歐美只給“中產”看
影評人大衛·鮑德威爾是美國著名的電影理論家，他也是本屆上海電影節亞洲新人獎的評委之一。
談到對中國電影的看法，他說，無論是在美國還是在德國，電影一直是一個“中產階級”的游戲，拍電影的人很明確的知道，自己的片子不是做給所有的人看的，中國和亞洲的其他國家也都在發展自己的中產階層，如果中國的電影人能夠明確“中產”的概念，也許會對電影市場的發展有幫助。言外之意，電影只是給那些有點錢的人看的。不過，這種觀點，在中國似乎不能引起太多贊同。
大衛對中國的新導演非常有研究，看過賈樟柯的《站臺》《小武》和王小帥的《17歲的單車》和《冬春的日子》，他說看這些新導演的作品，感覺他們的“學院味非常濃”，好像大衛林奇的作品，憑他的感覺，這樣的電影在中國肯定會有觀眾，但如果他們能夠明確中產階層的情感要求，或許會有更好的收益。
■佐藤
好萊塢電影都在“搞破壞”
日本影評人佐藤（圖）好像是一位環保主義者，在談到對新導演的希望時，他惟一說的就是，現在的許多好萊塢影片都在“搞破壞”，開始時殺一個人，后來是炸一輛車，后來炸100輛車，后來開始沉船，現在幾乎每年都要毀十遍地球。他希望中國的新導演能拍點干凈的電影，別跟著學拍災難片。
此言一出，美國影評認大衛顯然不太樂意，在回答了一些電影問題后，大衛說，他雖然也反對災難片拍得太多，但有時候覺得那些片子挺刺激的，而且好萊塢拍這樣的片子都是從日本影片《哥斯拉》學來的，學到后來干脆翻拍了一遍《哥斯拉》。大衛是個長著白胡子的美國老頭，說這話時滿臉笑容，可想而知，現場的嘉賓和觀眾全笑翻了。
■王小帥
拍商業影片暫時沒興趣
拍《十七歲單車》的王小帥目前被上影集團相中，準備與上影合作一部主流的影片。
王小帥說他從來沒想過自己的電影會成為所謂的“地下電影”，他說，“我希望自己的電影能夠被國內觀眾看到，而且看過《17歲的單車》的人也會承認，那是一部挺貼近大眾的電影。”有人問他會不會對諸如“青春的躁動”之類的題目有興趣，王小帥說，沒什么題材是他特別有興趣的，他只是把一些自己成長中印象最深的東西呈現出來。
王小帥去年拍攝的《戰爭之后》（與日韓合拍）也廣獲好評，但談起拍商業化的電影這個問題，王小帥似乎并不十分感興趣，他說，國內的市場對投資人的回報還不是非常合理，也許要等待市場進一步發展。
■朱文
二次當新人感覺很奇妙
南京作家朱文（圖）因為拍了《海鮮》，最近也成為了“新導演”，這個當作家時就不斷語出驚人的人，現在成了導演，作品也自然不會平庸，他的新片《云的南方》，是本屆上海電影節亞洲新人獎的參賽影片。
記者問朱文，當上“新導演”的感受，朱文說，他剛開始寫小說時，被當成“新銳作家”，過不了多久，自己成了“老作家”，于是他開始拍電影，居然又混成了“新人”，這感覺非常奇妙。朱文說，不管是寫小說，還是拍電影，自己總是要從不同的表達方式上尋找到不同的快感，“有些事適合用文字，有些感覺適合用影像。”至于新導演主流化這個主題，朱文說，作為一個電影業的新人，他還沒分清楚誰是地下，誰是導演，而且他覺得也沒有必要分清楚了。
